第25章 西葫芦兄弟（2 / 3）
甚至在早期作品的风格上也是类似的。
在这个世界上沪上美术电影厂的代表作有：《大闹天宫》、《西葫芦娃》、《真假猴王》、《一只耳警长》……
听起来就很似曾相识了，言魏生会倾向於认为这是两个世界重合的地方。
而前世的上海美术电影製片厂在千禧年前后同样也是有转型的想法的。
在千禧年后的第一年就製作出来了《我为歌狂》这部动画。
拋开了之前擅长的製作方式，而转型到了面向高龄段儿童的青春动画当中。
其实在言魏生看来，固然这部动画是优秀的，但这个定位的群体又有点太过模糊了。
高龄段青春的动画。
这很显然和多数的面向儿童的动画有本质上的不同。
这个尝试不能说没有意义，但从长远来看並不能说是一个好的方向。
不管是传唱度还是商业性，留下来的也只有当时那群孩子的记忆了。
而之后的上海美术电影製片厂可以说是从此一落千丈了。
一直到五年后能够被人记忆深刻的作品也就只有《大耳朵图图》和《大英雄狄青》了。
千禧年的第一个十年过去，拍摄的速度沦落到一年只有一部电影或者动画。
再之后的五年，也就是一零年到一五年，短短的时间当中，《黑猫警长》都被翻拍出来了两部。
口碑？
毫无口碑。
更之后就是將《大闹天宫》和《葫芦娃》《大耳朵图图》挖出来再次翻拍，翻拍，不断的翻拍。
如果不能收穫情怀，那就只能收穫骂声。
若是用人去比喻这家电影製片厂，拿他就好像是一个作家。
到了他创作的后期，他乾脆放弃了对於写作的追求和探討，也放弃了对於任何现实问题的探索。
他想著自己只要不断的去复製自己数十年前成功的作品就足够了。
复製出来的作品甚至质量都不一定可以保障，收穫的也就只能是骂声了。
越做到最后越发现，还是更为熟悉的道路安全，甚至於只要在自己熟悉的路径上做一点修改就会得到別人的褒奖。
在商业上或许很成功，但从长期来看，在一次次摆烂一般的歷史当中一次去实验的想法都没有。
故事，也就丧失了所有的锐气。
当然言魏生也並非不理解，当一个电影製片厂从计划经济转向到自负盈亏的情况下会发生什么。
但没做到的就是没做到。
整体的表现总是让人感到失望。
在这个世界上，沪上製片厂面临的也是同样的困境。 ↑返回顶部↑
在这个世界上沪上美术电影厂的代表作有：《大闹天宫》、《西葫芦娃》、《真假猴王》、《一只耳警长》……
听起来就很似曾相识了，言魏生会倾向於认为这是两个世界重合的地方。
而前世的上海美术电影製片厂在千禧年前后同样也是有转型的想法的。
在千禧年后的第一年就製作出来了《我为歌狂》这部动画。
拋开了之前擅长的製作方式，而转型到了面向高龄段儿童的青春动画当中。
其实在言魏生看来，固然这部动画是优秀的，但这个定位的群体又有点太过模糊了。
高龄段青春的动画。
这很显然和多数的面向儿童的动画有本质上的不同。
这个尝试不能说没有意义，但从长远来看並不能说是一个好的方向。
不管是传唱度还是商业性，留下来的也只有当时那群孩子的记忆了。
而之后的上海美术电影製片厂可以说是从此一落千丈了。
一直到五年后能够被人记忆深刻的作品也就只有《大耳朵图图》和《大英雄狄青》了。
千禧年的第一个十年过去，拍摄的速度沦落到一年只有一部电影或者动画。
再之后的五年，也就是一零年到一五年，短短的时间当中，《黑猫警长》都被翻拍出来了两部。
口碑？
毫无口碑。
更之后就是將《大闹天宫》和《葫芦娃》《大耳朵图图》挖出来再次翻拍，翻拍，不断的翻拍。
如果不能收穫情怀，那就只能收穫骂声。
若是用人去比喻这家电影製片厂，拿他就好像是一个作家。
到了他创作的后期，他乾脆放弃了对於写作的追求和探討，也放弃了对於任何现实问题的探索。
他想著自己只要不断的去复製自己数十年前成功的作品就足够了。
复製出来的作品甚至质量都不一定可以保障，收穫的也就只能是骂声了。
越做到最后越发现，还是更为熟悉的道路安全，甚至於只要在自己熟悉的路径上做一点修改就会得到別人的褒奖。
在商业上或许很成功，但从长期来看，在一次次摆烂一般的歷史当中一次去实验的想法都没有。
故事，也就丧失了所有的锐气。
当然言魏生也並非不理解，当一个电影製片厂从计划经济转向到自负盈亏的情况下会发生什么。
但没做到的就是没做到。
整体的表现总是让人感到失望。
在这个世界上，沪上製片厂面临的也是同样的困境。 ↑返回顶部↑