第126章 併购华纳？（2 / 4）
李楷一个人的成功，远不如环球公司整体的成功。
资本市场会更加看好环球公司。
隨后的一段时间，李楷几乎是每隔一周写完一个剧本，反正不是自己拍，所以直接完全抄袭原著就行了，不需要自己花费心思去修改完善。
不到两个月的时间，他就把《周末夜狂热》、《油腻》、《现代启示录》、《动物屋》、《第三类接触》以及《异形》的剧本写好了，总共6部。
李楷认真考虑了一下，还是不要亲自指导《异形》，《异形》是一部限制级（r级）的科幻恐怖片，这从根本上限制了它的观眾基础。
主要吸引成年科幻/恐怖片爱好者，自动排除了庞大的家庭观眾和青少年群体（无监护人陪同）。其极度紧张、压抑和充满身体恐怖（bodyhorror）的风格，並非大眾追求的“轻鬆娱乐”，劝退了许多寻求休閒的普通观眾。
当然了，《异形》系列电影还是非常赚钱的，凭藉极致的设计和口碑，实现了商业上的极大成功。它確立了“太空恐怖”的黄金標准，其影响绵延数十年，催生了长达40多年的系列电影、游戏、漫画、小说和衍生品，其品牌价值无法估量。
一般导演若是能够拿下上亿美元的票房成就，这在当下是非常震撼的，可李楷不是一般导演啊口票房若只有一两亿美元，那就是失败。
还不知道会有多少媒体踩他。
所以，李楷现在在选择电影项目上，那是非常谨慎的。
既要口碑，又要超高的票房。
这实在是有些为难。
李楷现在倒是看上了华纳的《超人》、《蝙蝠侠》，要是让他来执导这两部电影，他自然是欣然应允。
不过他可不会为別人做嫁衣。
现在，无论是漫威，还是dc，都没有证明过自己。
关键转折点就在1978年《超人》电影的成功。
70年代是美国漫画的“青铜时代”，销量总体下滑。dc虽然拥有超人、蝙蝠侠等標誌性角色，但故事相对保守，面临漫威的激烈竞爭，市场表现並未展现出足以影响华纳集团財报的利润规模。
它更多是一个“知名但不太赚钱”的文化资產。
漫画部门前景迷茫，盈利模式单一，在华纳內部已沦为食之无味、弃之可惜的边缘资產。
更让华纳焦头烂额的是，来自环球影业的正面狙击已持续一两年。对方凭藉《e.t.外星人》等现象级项目在全球市场疯狂吸金，其势不可挡的票房收割和衍生品授权攻势，已对华纳的核心电影业务造成了实质性亏损与市场份额挤压。
雪上加霜的是，华纳在战略转型上踏错了一步险棋—一他们雄心勃勃地斥资数千万美元，意图打造自家的家用游戏机平台，企图分食新兴的电子游戏市场。然而，一经深入，他们才发现这片蓝海之下暗流汹涌，技术壁垒与內容生態的复杂程度远超想像。
而最令人绝望的是，他们面对的是一个近乎无法撼动的垄断者：暴雪娱乐。凭藉“暴雪fc”游戏机与数十个爆款游戏形成的“硬体+內容”绝对闭环，暴雪已建立起一座令所有后来者望而生畏的护城河。任何新玩家贸然闯入，结局很可能不是分一杯羹，而是无声无息地淹死。
华纳管理层此刻正陷入前所未有的决策困境：
若就此止损：前期高达数千方美元的研发与设备投入將瞬间化为沉没成本，財报上会留下一个难堪的窟窿，並宣告向未来娱乐赛道进军的尝试彻底失败。
若咬牙继续：则需要追加可能上亿美元的投资，去挑战一个由技术、內容、渠道全方位垄断的巨头。这笔巨额投入最终很可能连个像样的市场连漪都激不起来，成为一场代价更为惨烈的“慢性自杀”。
进退维谷，骑虎难下。
或许能够拯救华纳的，就只有李楷了。
收购dc漫画？
no，格局小了。
此刻，华纳兄弟已深陷泥潭：核心影视业务受创、转型游戏遭遇铁壁、现金流面临双重压力。 ↑返回顶部↑
资本市场会更加看好环球公司。
隨后的一段时间，李楷几乎是每隔一周写完一个剧本，反正不是自己拍，所以直接完全抄袭原著就行了，不需要自己花费心思去修改完善。
不到两个月的时间，他就把《周末夜狂热》、《油腻》、《现代启示录》、《动物屋》、《第三类接触》以及《异形》的剧本写好了，总共6部。
李楷认真考虑了一下，还是不要亲自指导《异形》，《异形》是一部限制级（r级）的科幻恐怖片，这从根本上限制了它的观眾基础。
主要吸引成年科幻/恐怖片爱好者，自动排除了庞大的家庭观眾和青少年群体（无监护人陪同）。其极度紧张、压抑和充满身体恐怖（bodyhorror）的风格，並非大眾追求的“轻鬆娱乐”，劝退了许多寻求休閒的普通观眾。
当然了，《异形》系列电影还是非常赚钱的，凭藉极致的设计和口碑，实现了商业上的极大成功。它確立了“太空恐怖”的黄金標准，其影响绵延数十年，催生了长达40多年的系列电影、游戏、漫画、小说和衍生品，其品牌价值无法估量。
一般导演若是能够拿下上亿美元的票房成就，这在当下是非常震撼的，可李楷不是一般导演啊口票房若只有一两亿美元，那就是失败。
还不知道会有多少媒体踩他。
所以，李楷现在在选择电影项目上，那是非常谨慎的。
既要口碑，又要超高的票房。
这实在是有些为难。
李楷现在倒是看上了华纳的《超人》、《蝙蝠侠》，要是让他来执导这两部电影，他自然是欣然应允。
不过他可不会为別人做嫁衣。
现在，无论是漫威，还是dc，都没有证明过自己。
关键转折点就在1978年《超人》电影的成功。
70年代是美国漫画的“青铜时代”，销量总体下滑。dc虽然拥有超人、蝙蝠侠等標誌性角色，但故事相对保守，面临漫威的激烈竞爭，市场表现並未展现出足以影响华纳集团財报的利润规模。
它更多是一个“知名但不太赚钱”的文化资產。
漫画部门前景迷茫，盈利模式单一，在华纳內部已沦为食之无味、弃之可惜的边缘资產。
更让华纳焦头烂额的是，来自环球影业的正面狙击已持续一两年。对方凭藉《e.t.外星人》等现象级项目在全球市场疯狂吸金，其势不可挡的票房收割和衍生品授权攻势，已对华纳的核心电影业务造成了实质性亏损与市场份额挤压。
雪上加霜的是，华纳在战略转型上踏错了一步险棋—一他们雄心勃勃地斥资数千万美元，意图打造自家的家用游戏机平台，企图分食新兴的电子游戏市场。然而，一经深入，他们才发现这片蓝海之下暗流汹涌，技术壁垒与內容生態的复杂程度远超想像。
而最令人绝望的是，他们面对的是一个近乎无法撼动的垄断者：暴雪娱乐。凭藉“暴雪fc”游戏机与数十个爆款游戏形成的“硬体+內容”绝对闭环，暴雪已建立起一座令所有后来者望而生畏的护城河。任何新玩家贸然闯入，结局很可能不是分一杯羹，而是无声无息地淹死。
华纳管理层此刻正陷入前所未有的决策困境：
若就此止损：前期高达数千方美元的研发与设备投入將瞬间化为沉没成本，財报上会留下一个难堪的窟窿，並宣告向未来娱乐赛道进军的尝试彻底失败。
若咬牙继续：则需要追加可能上亿美元的投资，去挑战一个由技术、內容、渠道全方位垄断的巨头。这笔巨额投入最终很可能连个像样的市场连漪都激不起来，成为一场代价更为惨烈的“慢性自杀”。
进退维谷，骑虎难下。
或许能够拯救华纳的，就只有李楷了。
收购dc漫画？
no，格局小了。
此刻，华纳兄弟已深陷泥潭：核心影视业务受创、转型游戏遭遇铁壁、现金流面临双重压力。 ↑返回顶部↑